ミランダ・ランバートのアルバム10枚を米国がランク付け：「Kerosene」から「Postcards」まで

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ミランダ・ランバートのアルバム10枚を米国がランク付け：「Kerosene」から「Postcards」まで

ミランダ・ランバートの音楽を長年崇拝してきた私は、彼女のアルバムにランクを付けるのはかなりの挑戦であると言わざるを得ません。なぜなら、彼女の素晴らしい人生の旅路のさまざまな章と同じように、どのアルバムも私の心の中で特別な場所を占めているからです。

ミランダ・ランバートは、約 20 年にわたり、カントリー ミュージックの分野で最高の地位に君臨し、合計 10 枚のソロ レコードと、彼女のグループであるピストル アニーズとのコラボレーション作品を 4 枚プロデュースしました。

彼女は当初、短命に終わったリアリティ番組「ナッシュビル・スター」で名声を博し、2003年の最初のシーズンで3位となった。しかし、その2年後、彼女はデビュー・アルバム「ケロシン」を発売し、すぐにそのことが明らかになった。彼女は偉大になることを運命づけられた新星だった。それ以来、彼女は 3 回のグラミー賞、14 回のカントリー ミュージック協会 (CMA) 賞、そして 25 回のアカデミー オブ カントリー ミュージック (ACM) 賞など、数々の印象的な賞を獲得してきました。

ミランダ・ランバートは、2024年9月に10枚目のアルバム『ポストカード・フロム・テキサス』を発売する前に、Us Weeklyとの独占チャットで、熱心なファンに深い感謝の意を表した。彼女は彼らのことを、キャリアを通じて忠誠を保つタイプの人々と呼んでおり、このつながりは永遠に続くと信じています。ランバートによれば、これらのファンは特別であり、彼女は彼らの生活の一部であることを誇りに思っています。彼女は、最初に音楽シーンに入ったときの同時代の女性たちと独特の絆を共有しており、今では彼女たちのコンサートに娘たちを連れてきます。 15 歳と 16 歳の娘たちは、ミランダの音楽への賞賛を表明し、音楽が自分たちの育ちの一部であると述べています。彼女の歌のメッセージが今も意味を持ち、自己啓発と自己発見を促進し続けるため、この心のこもったジェスチャーはミランダにとって非常に意味のあるものです。

アルバム「ポストカード」では、ランバートは自分のアイデンティティにしっかりと根付いています。スクロールを続けて、ランバートの最新プロジェクトを祝うソロ アルバム トップ 10 のカウントダウンを掘り下げてみましょう。

10.「クレイジーな元ガールフレンド」(2007)

ランバートのアルバムの中で、特にひどいものはありませんが、この特定のアルバムは、彼女のその後のリリースのいくつかと比較して、わずかに統一感が欠けているように見えます。しかし、キャリアの初期段階でさえ、彼女がその独特の視点を妥協することを拒否したことは明らかです。アルバムは、虐待的な元恋人に対する彼女の報復を殺人を通して象徴的に表現するトラックで始まります。

傑出したトラック: 「火薬と鉛」、「小さな町で有名」

9. 「フォー・ザ・レコード」 (2011)

ランバートの 4 枚目のアルバムには、「Mama’s Broken Heart」や「Fastest Girl in Town」などの優れた曲がいくつかありますが、プラチナなどのアルバムにあるほど多くのキャッチーな曲はありません。 > または革命。しかし、このアルバムには「セイム・オールド・ユー」や「イージー・リヴィング」など、ミッドテンポでフォーキーな曲が豊富に収録されているが、彼女がよりロックの影響を受けたスタイルを導入し始めたため、後の作品ではあまり普及しなくなっている。

代表的な曲: 「ママズ・ブロークン・ハート」、「ディア・ダイアモンド」、「オーバー・ユー」

8.「ワイルドカード」(2019)

熱心なファンとして、ランバートは単にポップ ミュージックに手を出しているだけではないことをお伝えしておきます。彼女は「Wildcard」で自分の限界を押し広げ、これまでで最もキャッチーなポップチューンを届けています。 「Mess With My Head」という曲は、アヴリル・ラヴィーンの手つかずの逸品として簡単に通用するだろうし、「Pretty Bitchin’」は、カントリー風のギター音がなければ、間違いなく放送を揺るがすことになるだろう。それでも、彼女は「テキーラ・ドゥス」のような曲で自分のカントリー・ルーツを誇りを持って再確認しており、この曲はすぐにナッシュビルのすべてのダイブバーのジュークボックスでお気に入りになりました。

代表曲: 「ブルーバード」、「テキーラ ドゥーズ」、「ホーリー ウォーター」

7.「灯油」(2005)

簡単に言うと、カントリー・ミュージックのようなジャンルのデビュー・アルバムは、アーティストとしての成功を収めるためにシングルの成功に大きく依存していることが多いが、ミランダ・ランバートのアルバム『ケロシン』は格別に際立っていると言えるだろう。彼女は確かに期待通りのシングルを届けたが、あまり人気のない曲も同様に説得力がある。さらに、彼女の独特のスタイルはこの初期の作品からすでに明らかであり、彼女の大胆な人格は当時から完全に開発されていたようです。それ以来、彼女のソングライティング能力は間違いなく向上しましたが、彼女の恐れを知らない精神はすでに確立されていました。

代表的な曲: 「ミー アンド チャーリー トーキング」、「ママ、アイム オールライト」、「ニュー ストリングス」

6.「プラチナ」（2014）

プラチナムをその印象的なビジュアルから区別するのは困難であり、そのビジュアルは当時の平均的なカントリーミュージックビデオよりも大きく印象的でした。たとえば、キャリー・アンダーウッドとのデュエット曲「サムシン・バッド」では、銀行強盗を成功させてヘリコプターで逃走するシーンや、「リトル・レッド・ワゴン」のビデオでは、ランバートが鮮やかな赤い水着を着てプールサイドでくつろぎ、小さな犬が浮かんでいる様子が描かれている。独自のミニチュアいかだで。アルバム『プラチナム』はランバートにとって大きな飛躍をもたらし、彼女をカントリー ミュージック愛好家以外の人たちも追いかけ始めるスターに変えました。

傑出した曲: 「リトル・レッド・ワゴン」、「サムシン・バッド」、「プラチナム」

ミランダ・ランバートのアルバム10枚を米国がランク付け：「Kerosene」から「Postcards」まで

5. 「これらの翼の重み」 (2016)

24 曲入りのダブル アルバムの中で、ランバートの作品は、主にその長さから、彼女の一連の音楽の中で最も物議を醸すものと考えられています。一見すると、まとまりがないように見えるかもしれませんが、それは偶然ではありません。これは、 元夫のブレイク・ シェルトンと離婚した後に制作された彼女の最初のアルバムでした。ランバートは、回復力の弱いアーティストならやりそうな、12 曲のアップビートな別れの曲をリリースする代わりに、別れの複雑な余波をありのままに正直に描いています。彼女は、厳しい光の下でバーで深夜の孤独を感じたり、誰もいない高速道路で新たな始まりを探したり、心の痛みを完全には癒すことができない新しい仲間と痛みから一時的に気を紛らわせたりする様子を捉えている。

傑出したトラック: 「ブリキ男」、「バイス」、「ハイウェイ バガボンド」

4.「テキサスからのポストカード」(2024)

ランバートの最新アルバムが彼女のキャリア全体の中でどの位置に位置するかを明確に言うのはまだ早いが、私たちはそれが不朽の傑作になりつつあると確信している。彼女が故郷の州、つまりこれまで彼女の音楽の中心ではなかった場所について、これほど多くのラブソングを注ぎ出すのを見るのは素晴らしいことだ。

彼女はアルバムの発売前にアス誌に「ここは私にとって故郷のような気がする。私にとって一周回って来たような気がする」と語った。 18歳の独立初期以来、テキサスではレコードを作っていないが、20歳を超えた彼女は、長年の友人であるジョン・ランドールとともにテキサスで新たなアルバムを制作している。この新しい音楽は、伝統的なカントリー ミュージックの温かく懐かしいサウンドを彼女にもたらし、古典的なホンキートンクの雰囲気を思い出させます。

傑出した曲: 「Armadillo」、「Wranglers」、「No Man’s Land」

3.「ザ・マーファ・テープス」(2021)

ランバートはランダルと友人のジャック・イングラムとのコラボレーションで、「ザ・マーファ・ テープス」というタイトルのアルバムをプロデュースしました。これは彼女のソロアルバムの1つとして分類されていますが、このアルバムは彼らの協力を得て作られました。これらのトラックの多くは彼女の既存のディスコグラフィーに収録されていますが、多くの場合、このレコードに収録されている生のアコースティック バージョンは、他のアルバムに収録されているより洗練された洗練されたバージョンを上回っています。ランバートのような著名なアーティストが洗練されていない作品を共有するのは珍しいことであり、「マーファテープ」は彼女の個人的な日記を垣間見たように感じます。

代表曲: 「Waxahacie」、「In His Arms」、「Ghost」

2.「レボリューション」(2009)

オープニングバンガー「ホワイトライアー」の最初の音から「ヴァージニアブルーベル」 の最後の響きまで、レボリューションは、彼女の力の頂点にあるアーティストを紹介するアルバムです。悲痛な比喩（「Dead Flowers」）、テキサス・サス（「Time to Get a Gun」）、感動的なバラード（「The House That Built Me」）、窓から降りるハイウェイへの賛歌（「Airstream Song」）など、まさにすべてが詰まっている。 ）。スキップはありません！

代表曲: 「White Liar」、「Dead Flowers」、「The House That Built Me」

1. 『パロミノ』 (2022)

危ういところでは、パロミノが『レボリューション』を上回っているのは、主にその例外的なテーマの一貫性によるものです。広大な風景、自発的な旅、そして旅の途中で出会う多様な人々がすべてです。さらに、ランバートは、「ワンダリング・スピリット」のゴスペルの影響を受けた陽気なリズムから、「イン・ヒズ・アームズ」の深く心に残るメロディーまで、幅広い感情とサウンドを巧みに表現しています。

代表曲: 「Strange」、「In His Arms」、「Actin’ Up」

2024-09-14 08:25